Labyrinthus

lunes, 2 de abril de 2012

PUY DE SONS D'AUTREFOIS. Paloma Gutierrez del Arroyo. Paris, 12 y 13 de abril de 2012

Puy de Sons d'Autrefois ofrecerá un concierto-espectáculo que tendrá lugar en París los próximos 12 y 13 de abril (en el Colegio de España de la Cité internationale universitaire de Paris y en el grand Amphithéâtre del centro Malesherbes de la Sorbonne) en el que, además otros 10 cantantes salidos de distintas generaciones del máster de interpretación de música medieval de París, intentarán recrear un concurso entre trouvères (troveros) tal y como tenían lugar en el seno de las cofradías conocidas como "puys" del norte de Francia en el s.XIII.
El "Prince du Puy" hará las veces de maestro de ceremonias, y entre otros, irá llamando a cada trouvère para que presente su pieza al concurso. Todo en langue d´oil de la época, subtitulado en directo en francés moderno.

Este proyecto está basado en los resultados de la investigación que Paloma Gutierrez del Arroyo ha realizado en París y ha contado con los consejos de grandes especialistas en la música y la lengua de la época, con numerosas colaboraciones gracias a las que se ha podido montar la escenografía, corregir las traducciones de los textos, crear los subtítulos, etc.

Está patrocinado por El Colegio de España en Paris y por la Sorbona.

Grabación: G. Machaut, dame, de qui toute ma joie vient.
Sonido directo del concieto de Venecia.

lunes, 23 de enero de 2012

Gustav Leonhardt: J.S. Bach, Chaconne BWV1004. Original para violín

An Interview with Gustav Leonhardt. Goldberg Early Music Magazine.

En esta entrevista, publicada hace unos años, Leonhardt hablaba de su visión sobre la Interpretación Histórica de la música.

Gustav Leonhardt is a living legend. Now in his late 70s, the great Dutch harpsichordist and conductor shows few, if any, signs of declining powers, as only a few minutes with either of the two recordings he has recently made for Alpha quickly reveals. Yet Leonhardt’s distinction as both man and musician lies not with the longevity of a career that spans more than 50 years – extraordinary though that is – but with his unique place in the history of the revival of the historic harpsichord and the technique appropriate to the instrument. Remarkably, Leonhardt’s position of eminence has been achieved not by being a great proselytiser or communicator. On the concert platform he can indeed appear distant, even austere, an image that some, quite wrongly in my view, have identified as a characteristic of his playing.

For many years Leonhardt has occupied a beautiful seventeenth-century house fronting one of Amsterdam’s most attractive old canals. Once the property of a immensely wealthy and influential family of Italian bankers, on entry the visitor is immediately aware of an atmosphere of tranquillity, an oasis of calm dignity only a short distance from the noise and bustle of the city. Leonhardt greeted me with an old-world courtesy rarely encountered today. There is about the man an air of both the aesthete and the aristocrat that nevertheless precludes neither warmth nor humanity. We settled down to talk in a large, elegant room housing several keyboards, one a harpsichord built by Martin Skowroneck, a maker for whom Leonhardt has a special regard.